Cansei de ilusões...

2006-01-30T11:19:00.000-06:00

Belle & Sebastian - The Life Pursuit

Definitivamente, aquele Belle & Sebastian famoso por canções delicadas e fofinhas, repletas de cordas e sopros, com arranjos melancólicos, está morto e enterrado. O que parecia ser apenas um esboço de um novo caminho a ser trilhado, mostrado no irregular "Dear Catastrophe Waitress", de 2003, tornou-se o novo estilo, de fato, da banda escocesa. O primeiro single, "Funny Little Frog", é um belo exemplo do que vem a ser esse novo som: o piano ainda marca o ritmo, mas as guitarras estão agora em primeiro plano; o andamento está mais rápido, um naipe de metais aparece de maneira discreta; o vocalista Stuart Murdoch assumiu de vez o posto de frontman da banda, deixando de lado o jeito tímido e arriscando até uns falsetes. Os vocais de apoio, feitos por Steve Jackson e Sarah Martin, estão em evidência em todas as canções, dando a elas um clima quase que psicodélico. Steve canta a bela "To Be Myself Completely" que, devido a um arranjo de cordas dos mais simples, faz lembrar os tempos em que Isobel Campbell transformava em octeto o que hoje é um septeto. Mas não se engane: a saída da moça encerrou um capítulo na história do Belle & Sebastian. Poucas vezes se viu uma transformação tão grande no som de uma banda. Transformação essa que não se limitou apenas ao campo musical. Nos tempos de Isobel, os escoceses faziam clipes de maneira artesanal, com um amigo filmando tudo com uma câmera caseira. Hoje os videos promocionais são bem feitos, com roteiro e atuações. A banda que antes não lançava singles e sim EPs com canções inéditas, hoje rendeu-se ao apelo das grandes gravadoras e faz tudo o que as outras bandas fazem, inclusive lançar DVD-singles. Com essa nova postura, o Belle & Sebastian conquistará um público novo e também mais atenção da mídia - a canção "If She Wants Me", do álbum anterior, chegou a tocar em um episódio da série The O.C. Os fãs mais antigos, da época em que a banda se recusava a dar entrevistas, talvez fiquem chocados e achem a audição deste "The Life Pursuit" muito difícil. Mas, se eles ignorarem os discos anteriores e se concentrarem apenas nesta nova fase, irão perceber como o novo trabalho do Belle & Sebastian é bom. Seria este um sinal dos tempos?

2006-01-03T16:20:00.000-06:00

The Magic Numbers

O primeiro álbum da banda americana The Magic Numbers vem com um som retrô, mas não no estilo anos 80, como é costume hoje em dia. As referências são dos anos 60, do folk-rock de gente como Bob Dylan, Creedence Clearwater e - como todas as publicações especializadas fazem questão de apontar - The Mamas & The Papas. As comparações com os autores do clássico "California Dreamin'" ocorrem mais por causa do peso dos vocalistas do que por semelhanças sonoras. Os gordinhos Romeo e Michele, que são irmãos, fazem um belo dueto na faixa "I See You, You See Me". De resto, o rapaz assume os vocais enquanto que sua irmã e a tecladista Angela fazem uns vocais de apoio que, de fato, lembram o supra-citado The Mamas & The Papas. As melodias são belíssimas, grudam no ouvido na primeira audição, com destaque para "Forever Lost" e "Love Me Like You". Os instrumentais são muito bons; o baixo de Michele fica evidente em muitas das canções, e o seu estilo faz lembrar, por alto, o de Peter Hook, do New Order. Nesta onda de releituras das décadas passadas, implementada pelo The Strokes e seguida por Interpol, Franz Ferdinand, Kaiser Chiefs, dentre outros, fica difícil saber quando a fonte irá esgotar e quantas dessa bandas continuarão suas trajetórias. O The Magic Numbers, apesar do som sem novidades, é competente e está na lista dos possíveis nomes que ainda estarão na estrada daqui há dez anos. Não se pode dizer o mesmo de Bloc Party, The Bravery, The Killers... Mas isso é outro assunto.

2005-12-17T15:16:00.000-06:00

Isobel Campbell and Mark Lanegan - Ballad Of The Broken Seas

A cantora e compositora escocesa Isobel Campbell, ex-integrante do Belle & Sebastian, prometeu em seu site oficial dois discos para 2006. O primeiro deles sairá em janeiro e já está disponível em pré-venda, que é este Ballad Of The Broken Seas, gravado em parceria com Mark Lanegan, vocalista da extinta banda grunge Screaming Trees. Ao contrário de "Amorino", seu disco anterior, Isobel faz neste aqui um som mais simples, com poucos instrumentos e cordas sombrias. A voz extremamente grave de Lanegan, que tem um timbre que faz lembrar alguém mais velho, contrasta com a suavidade e com o timbre infantil da voz de Isobel. Mas, incrivelmente, essas duas vozes se combinam perfeitamente. Lanegan canta como um antigo cantor de folk, com muita sensibilidade, lembrando um Johnny Cash ébrio. Este álbum, de um modo geral, é bem melancólico, como é característico de Isobel, mas está um pouco mais pop e em alguns lembra Van Morrison e Nick Drake. O single "Ramblin' Man" é uma canção quase alegre com direito a guitarra e assobios; "The Circus Is Leaving Town" parece ter saído de um disco qualquer de Bob Dylan. Realmente, este é um disco excelente, misturando tudo o que a cantora escocesa fez anteriormente, com o Belle & Sebastian, com o The Gentle Waves e, também, com o pianista de jazz Bill Wells (no caso, o EP "Ghost Of Yesterday", onde os dois regravaram canções de Billie Holliday). Resta saber se o próximo lançamento da moça, "Over The Wheat And The Barley", ainda sem data definida, seguirá esta mesma linha.

2005-11-28T07:03:00.000-06:00

Otto - Sem Gravidade

O cantor e compositor pernambucano faz nesse seu quarto trabalho um som absolutamente brasileiro, com toques de rock e música eletrônica. Percussões preciosas e barulhinhos permeiam toda o disco, deixando-o ainda mais rico. As letras não são lá essas coisas, mas os belos arranjos e melodias diminuem um pouco desse defeito do trabalho. A mulher do cantor, Alessandra Negrini, canta a faixa "História de Fogo". Todos sabem que o amor é lindo, mas tudo tem um limite. E, no caso do Otto, o limite é colocar a moça pra cantar no seu disco só porque os dois são casados. Ela canta mal pra burro, a sua participação não faz o menor sentido. Mesmo assim, o resultado final é satisfatório.

2005-11-23T06:36:00.000-06:00

Joss Stone - Mind, Body And Soul

Se você não gosta de música negra, passe longe desse disco. A bela faixa de abertura, "Right To Be Wrong", talvez seja a melhor canção deste segundo trabalho da cantora inglesa. O que se segue são canções que remetem à Lauryn Hill, Mary J. Blige e outros expoentes femininos do chamado R & B. O reggae "Less Is More" aparece para atenuar um pouco da monotonia do álbum. Joss continua cantando extremamente bem; ela faz tudo direitinho. A sua respiração, um pouco mais forte nos momentos certos, deixa as suas interpretações ainda mais emotivas. O resultado final não é de todo ruim, apenas não foge do lugar comum. Atenção para a faixa não creditada, que vem logo após "Sleep Like A Child", onde Joss canta divinamente, acompanhada apenas de um piano.

2005-11-13T17:45:00.000-06:00

Pitty - Anacrônico

Ouvindo este disco, você até que esquece um pouco da figura asquerosa e repulsiva que a cantora baiana é. O que faz com a audição fique livre de preconceitos e de outras coisas previamente estabelecidas. Mesmo assim, as impressões não mudam. O álbum, em si, é muito igual. Existem poucas variações, poucas mudanças de ritmo. Pitty escolheu não sair do lugar comum, provavelmente para não chocar o seu sensível público. As canções são até bem pesadas, mas sem riffs, solos ou qualquer outra coisa que faça o diferencial. O medo de arriscar, de fazer o novo, vagueia todo este trabalho. É claro que ela fez direitinho o dever de casa estabelecido pelo seu querido produtor, o não menos repulsivo Rafael Ramos. Estão aqui tudo o que fizeram a fama da moça: canções mais pesadas, canções nem tão pesadas, baladas rock, letras pessoais e com as quais todos podem se identificar (e que nem por isso deixam de ser horríveis). Tudo dentro da esfera do rock, em sua mais absoluta interpretação, é claro. A coitada continua cantando pessimamente. Era de se esperar que a experiência ao vivo fizesse com que ela melhorasse um pouco. Mas não, ainda estão aqui aquela absoluta falta de fôlego e aquela desafinação primária que, talvez, ela ache serem bacanas. Ela também acha que cantar rock com sentimento é berrar feito um ogro. O fato é que há coisa muito pior sendo feita por aí no rock brasileiro. Mas será só por causa disso que ela foi (e ainda é) apontada como "a salvação do rock nacional"? Por que será que a mídia não olha com um pouco mais de atenção para o que está sendo feito à margem da MTV? E percebe que a Pitty é uma bela porcaria, feita sob encomenda para os adolescentes fãs de Avril Lavigne e Evanescence?

2005-11-06T15:53:00.000-06:00

Black Rebel Motorcycle Club - Take Them On, On Your Own

O BRMC sabe usar o que de melhor o Guns 'N' roses fazia (se é que havia alguma coisa boa nessa banda) para compor seu som, que também tem influências de Stone Roses e Oasis. O quarteto norte-americano foge da atual "fórmula fácil de sucesso" - o rock anos 80 - e faz um rock vigoroso, com guitarras distorcidas, bons riffs e efeitos nos vocais de Peter Hayes. Por vezes lembra uma banda de hard rock qualquer dos anos 70, por vezes parece um Velvet Revolver livre dos clichés. Mais uma banda que, se ficar atenta, tem tudo para se firmar no panteão do rock.

2005-10-24T16:05:00.000-05:00

Os Irmãos Grimm

Os verdadeiros Will e Jake Grimm eram escritores alemães que viveram no século XIX e trouxeram para a modernidade histórias como Chapeuzinho Vermelho, Bela Adormecida e João e Maria, dando a elas características de história infantil. Mas este filme de Terry Gillam não pretende contar a biografia da dupla. Apenas pega carona no fato de eles terem "criado" contos mundialmente famosos para mostrar uma história cheia de aventura, belos efeitos especiais e um toque de humor. Essa explicação é imprescindível para que se possa entender o filme e, também, para que se possa perceber as alusões às tais histórias. A particição de Monica Belucci, como uma rainha vaidosa e ambiciosa, limita-se à parte final do filme e não mostra nem um pouco o seu talento. Ela apenas empresta sua beleza à personagem. A atuação de Heath Ledger é surpreendente para um ator que tem no currículo filmes como "10 Coisas Que Eu Odeio Em Você" e "Coração de Cavaleiro". Ele faz, de maneira bastante correta e convincente, um Jake frágil e crédulo nas próprias histórias que inventa ao lado do irmão. Certos momentos de humor aparecem aqui e alí, sob forma de gritos histéricos e sustos dignos de comédias pastelão, que acabam quebrando um pouco do clima pesado da narrativa. Os efeitos especiais convecem e a fotografia das cenas feitas na floresta é ótima. Vale a pena assistir.

2005-10-19T15:48:00.000-05:00

No ceará music do ano passado, a minha estadia no lugar foi mal-aproveitada. Após o show do Los hermanos, fui para perto do mar e fiquei por lá até ter vontade de ir embora. Desta vez decidi andar e analizar o que acontecia ao meu redor. Por exemplo, um rapaz passou carregado por 4 pessoas. Estava com os olhos revirados e de boca aberta. Aquela não era aparência de quem estava simplesmente em coma alcóolico. Por onde quer que eu andasse, o cheiro de maconha ardia no meu nariz. Vi mais alguns caídos no chão, outros vomitando, uns tantos enchendo o saco de quem passava. Aí fica a pergunta: pra quê tudo isso? Se você nem se diverte e nem deixa os seus amigos se divertirem? Qual o a vantagem de usar drogas nessas situações? Uma vez um rapaz me disse que bebia para ficar feliz. Sinceramente, eu tenho pena de gente assim.

Depois um cara de uns 100kg passou numa maca, com o pé torcido. Tinha uns 6 homens carregando-o e ainda procuravam por mais ajuda. Havia muitas meninas de salto fino ou tamanco, achando que ficariam bem com esses calçados no meio daquela esculhambação. As filas para comer eram enormes e confusas. Os preços eram absurdos. Um pão-bola* partido no meio com um hambúrger semi-cru dentro custava 3 reais. Uma latinha de refrigerante, outros 3. Aí, depois de comer, fui para a frente do palco 2 para descansar. Fiquei deitada na grama, observando pessoas serem arremessadas ao alto por uma espécie de cabo elástico. Não sei se foi culpa do cansaço ou da maconha que eu fumei passivamente no show do Los Hermanos, mas acho que vi o Benny Benassi* passando com um hambúrger.

Lá pelas tantas o locutor anunciou o show do Leela. Como não tinha nada mais emocionante para fazer, decidi assistir. Até que o som deles funciona ao vivo. Mas quando você pára para pensar prestar atenção nas letras, fica com vontade de ir embora. E aquela pose de "eu sou a gostosa" da Bianca Jordão me irritou profundamente. Mas valeu pela oportunidade de poder mangar* das patricinhas que cantavam empolgadas, achando que aquilo era rock. Só que, o que mais me surpreendeu, foi a quantidade de conhecidos que eu encontrei enquanto transitava pelas 30 mil pessoas presentes no lugar. Nada que se compare à visão de Marcelo Camelo rebolando, é claro.

*Benny Benassi: DJ italiano.
*Mangar: tirar sarro, tirar onda.
*Pão-bola: pão em formato redondo, utilizado para fazer hambúrger.

2005-10-17T06:04:00.000-05:00

O show do Los Hermanos foi ótimo. Eles tocaram por uma hora e o público recebeu bem as canções do "4", apesar de que elas não foram tão cantadas quanto as do Ventura e as do Bloco. Mesmo assim elas foram bem cantadas e emocionaram bastante os fãs. Eu confesso: surtei. Não sei o que me deu, mas chorei em "Dois Barcos", me acabei de cantar em "Retrato Pra Iaiá", dancei em "Paquetá" e pulei o mais alto que pude em "Condicional". O lugar estava absurdamente lotado (talvez por culpa da Pitty) e o calor era insuportável. Tanto que aproveitei a calma de "Fez-se Mar" para sair do meio da multidão e ir para o lado do palco, onde pude me divertir melhor. A banda parecia feliz e bem disposta, agitaram bastante e demonstraram mais maturidade no tocante à execução das canções e à postura. Falaram pouco e tocaram muito. A cena marcante do show foi o Marcelo rebolando ao som de "Paquetá", enquanto que fazia percussão. Foi algo inesquecível. Eles prometeram um show para janeiro, o que significa turnê no nordeste. Pela primeira vez no Ceará, a guitarra do Amarante não teve uma corda quebrada e eles ficaram nitidamente satisfeitos com o show. E o imbecil do repórter (ir)responsável ainda disse que os fãs não tinham curtido o "4"...

Set list (não nessa ordem):

Todo Carnaval Tem Seu Fim
A Flor
Retrato Pra Iaiá
Sentimental
O Vencedor
Último Romance
Cara Estranho
Além Do Que Se Vê
Dois Barcos
Primeiro Andar
Fez-se Mar
Paquetá
O Vento
Condicional

2005-10-17T05:59:00.000-05:00

Sexta teve show do Los Hermanos por esses lados. Primeiro da turnê do "4". Uma semana antes, recebi um email da redação da "revista do ceará music" (o show do LH foi nesse festival) dizendo que eles precisavam de cinco fãs (e somente cinco) para entrevistar a banda para a revista. Convoquei quatro amigos e às 15hs estávamos todos no hall do hotel onde os barbudos (sim, estavam todos barbados) haviam se hospedado. Esperamos mais de duas horas pelo nosso momento com o LH e as expectativas eram grandes. Queríamos abraços e muitas fotos. Quando finalmente chegou a nossa hora, o rapaz responsável por tudo disse que seriam, no máximo, vinte minutos e que cada um de nós só poderia fazer uma pergunta. Imaginamos que foi culpa do Alex, o produtor, e ficamos meio tristes. Nada que não fosse superado pelos vinte minutos surreais que tivemos.

O tal responsável gravou tudo, mas a gente não pôde fazer o mesmo. Espero conseguir uma cópia dessa fita, porque é evidente que nem tudo vai sair na revista. Eu não lembro de todas as perguntas que ele fez, só lembro que eram imbecis. É desse tipo de jornalista que eu gosto! O cara demonstrou que não sabia o básico sobre o LH e ainda pagou mico. Uma das perguntas que eu lembro foi "a crítica falou muito bem do '4', mas os fãs não gostaram. Como é lidar com as críticas vindas dos deles?", no que o Bruno deu uma resposta longa e meio evasiva, batendo novamente na tecla de que o envolvimento do fã deve ser com a música e não com a banda. Nem eu entendi direito o que eles quis dizer, talvez culpa da pergunta mal-formulada. Outra era "no que o ceará music foi importante na carreira de vocês?". O Amarante não conseguiu responder. Enrolou, enrolou e no final disse que a pergunta era difícil. Mas é claro que era! Porque o ceará music não acrescentou PN* na carreira da banda. A última que eu lembro era coisa do tipo "quando vocês foram tocar no Abril Pro Rock vocês pagaram do próprio bolso para ir até lá. O que mudou de lá pra cá?". O cara ainda soltou "nos anos 90, quando vocês foram tocar...", no que o Bruno ironizou a expressão, dizendo que parecia que fazia muito tempo. Aí o Marcelo, na sua sabedoria, respondeu "não mudou nada, a gente às vezes ainda paga pra fazer show". E o Amarante completou dizendo que "quando dá muita gente é que nós saímos com dinheiro". Um detalhe curioso é que eu ganhei um "tchauzinho" do Alex antes da entrevista.

Nós éramos seis e o imbecil do jornalista nem percebeu que tinha um a mais. Era a Patrícia, que conseguiu entrar no hotel sem ser percebida pelos seguranças (mais um ano de desleixo...) e ficou perto da gente. Ela só queria uma foto com o Marcelo e outra com o Amarante. Quando o Marcelo passou, nós duas fomos atrás, mas ele andava apressado. Aí ele parou e olhou pra trás. Eu fiz sinal para ele vir para onde a gente estava (muita audácia) e ele fez sinal para a gente ir onde ele estava. Chegando lá ele disse "eu vi vocês duas tímidas, sem querer se aproximar...". Existe pessoa mais fofa que essa? Depois chegou o Amarante com uma caixa no ombro, parecendo um estivador. O pessoal que pedia pra tirar foto com ele dizia "fica com a caixa" e o coitado atendia, sofrendo com aquele peso. A Patrícia tirou uma foto ótima que depois eu coloco no meu fotolog. Lá pelas tantas ela me perguntou se dava pra ela só olhar a entrevista. Eu disse "fica por aí, se finge de besta e quando a gente for, você vai junto". Pois não é que ela foi com a gente, o cara (ir)responsável nem percebeu e ela ainda fez pergunta?

As nossas perguntas foram as seguintes:
- Wallace: A cada disco se percebe uma diferenciação entre o estilo de compor do Marcelo e do Amarante. No que isso pode ser bom, ou ruim, para a banda?
Marcelo: Aguarde e você verá.
- Eu: O que vocês sentem quando vêem o que a música de vocês provoca na platéia?
A resposta do Amarante foi bem longa, talvez a maior, e um resumo básico é de que eles falam pouco nos shows exatamente por isso, porque eles ficam muito emocionados com essa reação da platéia.
- Patrícia: Qual a opinião de vocês sobre esse culto ao Los Hermanos, comparado pela imprensa ao culto à Legião Urbana?
Resumindo a resposta do Bruno, ele disse que toda forma de culto é ruim.
- Graziela: Roberto Carlos disse uma vez que um disco dele nunca está terminado, que ele só entrega porque tem que entregar. Vocês também sentem isso?
A resposta do Amarante foi que sim, eles também sentem isso. Só que ele falou mais coisa que eu não lembro direito. Só conseguia olhar para as dobrinhas* do Bruno...
- Pedro: Vocês todos concordam com o que o Bruno disse, que o envolvimento dos fãs deve ser com a música e não com a banda?
Eu entendi que era para os outros três darem as suas opiniões, mas foi o Bruno que explicou - e novamente - sobre essa tese dele. Disse que as pessoas querem mais, querem saber da vida pessoal do artista, e não deveria ser assim.
- Denis: E o "4" em vinil, quando sai?
Eles se entreolharam e depois olharam pro Alex, que estava do lado. E ele respondeu "tá saíndo".
Marcelo: Ele sempre diz isso e nada.
Amarante: É que a gente começou a viajar e aí...

Depois o fotógrafo pediu para que eles se juntassem para uma foto. A gente, claro, pediu para tirar foto todo mundo junto, e eles disseram "um de cada vez". Então fomos lá, um por um, sentar entre o Marcelo e o Amarante, pra tirar a foto. Quantas pessoas têm uma foto com os quatro juntos? Eu tenho! Eu saí de cabeça baixa porque a moça tirou a foto na hora que o Marcelo disse "vamos ficar com os pés iguais". E ela cortou os nossos pés. Eles foram o mais gentil que vocês podem imaginar. À exceção do Bruno, claro, mas foi assim que a gente aprendeu a ama-lo. O Marcelo e o Amarante ficaram fazendo palhaçada na hora das fotos, foram muito anteciosos quando dos autógrafos, deram "tchau" ao ir embora. O Barba foi daquele jeito que a gente já está acostumado, tratou todo mundo como se fossem amigos dele. E o Bruno sumiu depois dos autógrafos. Eu ainda esbarrei nele quando fui falar com o Marcelo... Preciso confessar uma coisa pra vocês: eu quero um Bruno Medina pra mim. Ele é todo gordinho, todo fofinho, todo peludinho, parece um ursinho de pelúcia ambulante. Ele já tem cabelos brancos. Alguns poucos fios perdidos, é verdade. O Amarante também. E o Marcelo está muito seqüelado*! Quando ele sentou, colocou a carteira de Free na mesa. Aí fastou-a pra perto dele. Depois ficou segurando. Deve ter ficando com medo de alguém rouba-la, sei lá. E ainda ofereceu um cigarro pro Amarante, que recusou. É viciado e fica querendo levar os outros pro vício. Eu, hein!

O que posso dizer sobre essa entrevista é que ela foi muito mal-organizada, que o repórter era um imbecil como repórter (eu teria feito muito melhor) e que a gente se divertiu pra caramba. Como eu disse lá em cima, foi um momento surreal, inesquecível. E sim, nós nos comportamos como fãs do LH, não tivemos ataques hiséricos nem crise de choro e não agarramos os barbudos (quer dizer, eu tentei agarrar o Bruno, mas ele não se deixou agarrar). O Amarante disse que as nossas perguntas foram ótimas. Talvez uma ironia direcionada ao tal repórter (ir)responsável por tudo. Eles pareciam felizes. Como diria Caetano, foi lindo.

*Dobrinhas: gorduras localizadas acima dos quadris, entre as costas e a barriga.
*PN: porra nenhuma
*Seqüelado: desleixado, mal-cuidado, com aparência de doente.

2005-10-15T16:00:00.000-05:00

Morram de inveja!
Gente, eles são o mais simpáticos que vocês podem imaginar.
Denis, Graziela, eu, Wallace, Pedro e Daniel. Na expectativa dos hermanos.
Cadê os roadies do Los Hermanos?

Tenho um texto pronto sobre a entrevista e o show. Mas o meu word deu pau, então, com sorte, eu coloco amanhã.

2005-10-10T08:08:00.000-05:00

Interpol - Antics

O Interpol foi a primeira banda dessa moda "neo-oitentista" a aparecer. O diferencial desse quinteto norte-americano é que, além das óbvias influências de bandas como o The Smiths e cia, eles foram buscar no Joy Division o elemento principal para a construção do seu som. A mítica banda de Manchester, que influenciou todo o rock dos anos 80, aparece por todo este álbum: nas guitarras, no baixo pulsante e até nos vocais de Daniel Kessler, que seriam uma mistura de Morrissey com Ian Curtis. Antics é um disco tristonho, por vezes depressivo, com um sintetizador que sempre aparece nos momentos "suicídas" do disco, talvez para atiçar ainda mais o desejo de cortar os pulsos que algumas das canções parecem querer transmitir. O Interpol é uma das poucas bandas desse leva retrô que pode se firmar. Resta esperar pra ver.

2005-10-05T15:55:00.000-05:00

Bloc Party - Silent Alarm

O Bloc Party é mais uma banda que surge nessa onda de revival do anos 80. E, assim como o Kaiser Chiefs e o Interpol, o som dos caras tem os dois pés fincados no rock de gente como o The Cure e o The Smiths. Mas o quarteto inglês bebeu na mesma fonte do Franz Ferdinand para fazer esse seu primeiro trabalho, com o diferencial de que fazem um som menos divertido e de que o peso das guitarras é mínimo. Canções como "So Here We Are" poderiam muito bem figurar num álbum da banda de Robert Smith, ou mesmo num do REM. Aliás, o vocalista Kele Okereke tem um timbre vocal muito semelhante ao do já citado cantor do The Cure. O Bloc Party faz um som coeso e agradável, com forte influência dos anos 80 e, ao final da audição deste disco, fica a pergunta: até onde essas bandas neo-oitentista conseguirão ir?

2005-10-02T15:25:00.000-05:00

Arcade Fire - Funeral

O sexteto canadense lançou esse seu primeiro trabalho após apenas um ano de existência. E estão de malas prontas para tocar no Tim Festival em outubro. O EP homônimo, lançado em 2003 de maneira absolutamente independente, chamou a atenção para essa banda que se auto-intitula "indie" e que faz um som tão diferente quanto os intrumentos que usa. Acordeon, xilofone e violinos, além de sintetizadores, dão o mote a canções tristonhas, com um clima retrô-oitentista, que falam de morte e solidão. O casal Win Butler e Régine Chassagne se reveza nos vocais, sendo que a moça canta duas das mais belas faixas do álbum: "Haiti". que fala dos tempos em que ela morou nesse país e "In The Back Seat", que fala sobre como é legal ficar no banco de trás de um carro e não ter que se preocupar com nada. Um detalhe curioso é que a voz de Régine é exatamente igual a da islandesa Björk. Pode até confundir os ouvintes mais incautos. O Arcade Fire faz um som denso e de profunda beleza, são bastante criativos ao misturar o rock anos 80 com elementos da música folk e já chamaram a atenção de David Bowie (que recentemente se juntou ao grupo numa apresentação nos Estados Unidos) e do U2 (que tem tocado a canção "Wake Up" na sua mais recente turnê). Vale a pena dar uma conferida.

2005-09-26T06:01:00.000-05:00

Kings Of Leon - Youth & Young Manhood

Uma banda americana, proveniente do sul desse país, formada por três irmãos e um primo que cresceram em meio à um universo caipira. Advinha qual o som que eles fazem? Country. Esse primeiro trabalho do Kings Of Leon não passa de country misturado com rock 'n' roll - coisa que a maioria das bandas americanas da virada dos anos 60 para os anos 70 fazia. Aliás, o som do quarteto é incrivelmente saudosista. A imaturidade dos integrantes (a média de idade deles é de 21 anos) às vezes torna as canções repetitivas. Mas no conjunto geral, é um bom disco, apesar de que para quem não está familiarizado com esse tipo de som, ele possa soar chato. Os vocais de Caleb Followill são péssimos. Sua voz é rouca, desafinada, sem feeling e lá pela metade do álbum o ouvinte começa a ficar aborrecido. Nada que seguidas audições não resolvam. Cuidado na hora de baixar as canções desse disco, caso você decida fazê-lo: as faixas "Red Morning Light" e "Molly's Chambers" não denun-ciam o real caráter do trabalho. Baixando somente essas duas, você pode pensar "poxa, o Kings Of Leon é foda". Não é bem por aí. A banda se apresenta no Brasil em outubro, no Tim Festival. Eis uma bela oportunidade de ver qual é a dos caipiras.

2005-09-21T20:00:00.000-05:00

Vícios redibitórios. Minha amiga Erika sabe o que é isso. Estou com esse termo na minha cabeça. Até sonho com ele. Sim, pessoas, eu voltei ao Direito e, pelo andar da carruagem, só saio formada. Eu simplesmente odeio esse troço e a visão do futuro me aterroriza. A visão de que eu terei que enfrentar esse monstro que eu julgava vencido. Por causa dele ando desmotivada, sem vontade de estudar, fico horas na internet ou passo a tarde ouvindo Franz Ferdinand. Por mais incrível que pareça, eu ainda não enjoei dos escoceses. Voltando ao Direito, esse é o tipo do curso que só faz quem gosta, porque se não gostar, acaba que nem eu, desmotivada e querendo desistir. Porque só mesmo o amor pra fazer alguém achar graça nos vícios redibitórios. Qualquer dia desses pergunto à Erika como ela consegue estudar Direito, estagiar na Procuradoria, manter-se à par dos assuntos do universo hermaníaco (ela mantém um blog com informações sobre o Los Hermanos) e alimentar um blog pessoal. E ainda ser fã do Wonkavision. Eu não estou conseguindo estudar Direito, Jornalismo, manter um blog e ser fã do Franz Ferdinand. Sim, porque ser fã do Franz Ferdinand (ou um ferdifan, como eu acho mais bonitinho) é tarefa complicadíssima. Outro dia descubri que há um show inteiro deles para ser assitido no site da Radio 1. Ou seja, ele não pode ser baixado e eu terei de ir à casa do meu amigo Wallace perder 1 hora e 15 minutos. Porque se fosse possível baixar, eu veria de 20 em 20 minutos, todos os dias, até acabar, que é como eu faço com os DVDs e vídeos que eu adquiro por aí. Retornando ao Direito, às vezes eu acho que terei que trabalhar nessa área, porque jornalista não ganha dinheiro. E eu cansei de viver na pindaíba. Se bem que se eu for jornalista de televisão, quem sabe um dia eu chegue a ser correspondente internacional. Na verdade, eu acho que tudo não passa de um colapso. É muita coisa para eu guardar no cérebro. O bichinho deve estar cheio.

Eu quero paz! Eu quero passar os dias a ver televisão e ouvir Franz Ferdinand. Se bem que eu fiz isso nas férias e achei tudo um grande tédio depois de 15 dias. Será que se eu largasse o Direito, eu saíria dessa crise? E pra quem não sabe o que são os vícios redibitórios, aí vai uma explicãção de uma aluna não muito aplicada:

Vícios redibitórios são defeitos no objeto adquirido por meio de um contrato, sem prévio conhecimento de quem adquiriu o tal objeto. Você compra uma casa e acredita que ela está em perfeito estado. Algumas semanas depois percebe que o teto tem goteiras. Nesse caso, você pode pedir à pessoa que vendeu a casa um ressarcimento por conta das goteiras ou um desconto no preço pago pela casa, que será devolvido a você. Simples, né?

2005-09-19T17:53:00.000-05:00

Ontem à noite teve um assalto na casa defronte a minha. Um daqueles assaltos que aparecem na TV, tipo "casa é invadida por 6 bandidos armados". Sim, a tal casa foi invadida por 6 bandidos armados. Foi por volta das 18:30hs, exata hora que eu estava saíndo para ir à casa de um amigo. Não percebi nada, e fiquei apavorada quando soube. Os bandidos levaram o que conseguiram colocar dentro da Blazer do dono da casa, desde computador à aparelhos eletrônicos, passando por roupas e um faqueiro. Como se diz na gíria, fizeram "o limpa". Na minha casa só tem mulher, agora que meu pai morreu, e é natural que eu fique me sentindo desprotegida. Mas o que mais me chateia nessa história toda é que a minha cidade, que era tão calma e tranqüila, está ficando perigosíssima. Há uns 3 anos ainda era possível ficar conversando na calçada da sua casa até 22hs, quiçá 23hs. Hoje, fazer isso, é pedir pra ser assaltado. O meu bairro era um dos últimos redutos pacíficos da cidade e agora sempre que volto da faculdade, lá pelas 21:30hs, sozinha, ando num passo apressado e olhando para todos os lados. Aí fica a pergunta: de quem é a culpa? Talvez a solução fosse mais investimento na segurança pública, mas não seria o caso de investir na educação? Porque só rouba quem não tem mais nenhuma opção para sobreviver. Quem não tem estudo e não pode arrumar um emprego decente. E não tem estudo porque os pais eram pobres e não tinha dinheiro suficiente para prover o lar. E os pais eram pobres porque não conseguiam arrumar um emprego decente. Porque não tinham estudo. É uma cadeia, um círculo vicioso. Será que ele tem fim?

2005-09-13T17:17:00.000-05:00

Franz Ferdinand - You Could Have It So Much Better

O segundo trabalho do Franz Ferdinand mantém o mesmo nível do anterior, sem ficar devendo nada. É um disco bem dançante, pesado em algumas ocasiões, essencialmente melódico e talvez menos pop. Ao longo da audição sente-se a falta de canções matadoras como "Jacqueline", "Take Me Out" e "Michael" e isso pode ser prejudicial na aceitação do disco. Ou não. Porque na maioria das faixas os escoceses conseguiram colocar toda o vigor e energia que mostram ao vivo. O produtor Rich Costey colocou Alex Kapranos para cantar e aumentou o volume das guitarras. Este é um álbum mais homogêneo e mais maduro que o anterior; também é menos pretensioso e mais ousado. Ponto pra eles.

Análise faixa a faixa:

The Fallen: não foge do estilo do álbum anterior, com paradinha, lalalas e uuuuuus. Bem pesada e dançante. Até o momento, este será o segundo single.*Do You Want To?: bastante dançante, divertida, menos pesada e mais solta que a faixa anterior. Este é o primeiro single, cujo clipe é ótimo.
This Boy: inicia com um riff matador, ao melhor estilo The Clash. Os vocais de Alex Kapranos aparecem com efeitos, e a canção perdeu o solo da versão anterior, substituída por uma repetição exagerada da frase "I wanna a car". Mesmo assim é uma das melhores.
Walk Away: a versão acústica dessa canção é simplesmente perfeita, muito emocionante. A versão rock nem tanto, mas é igualmente linda. Ela poderia ser um pouco mais rápida.
Evil And A Heathen: um punk dançante, com paradinhas, muitas viradas e efeitos na voz de Kapranos.
You're The Reason I'm Leaving: outra que não foge do estilo do álbum anterior, lembrando bastante canções como "Jacqueline" e "This Fire". O teclado a deixa bem melódica e o clima é gostoso.
Eleanor, Put Your Boots On: balada bastante parecida com as que John Lennon fazia nos Beatles. Os vocais de Kapranos aparecem diferentes, rementendo bastante aos do ex-beatle. O guitarrista Nick McCarthy mostra seus dotes como pianista e o resultado é delicado e bem diferente daquilo que estamos acostumados a esperar do Franz.
Well, That Was Easy: exatamente igual à versão ao vivo que já circula pela internet há vários meses, inclusive nas paradinhas, aumento do ritmo, uuuuuus e tchururus.
What You Meant: canção até bem longa para estrutura difícil que tem. Não possui riff, nem refrão, mas as quebras no ritmo a suavizam.
I'm Your Villain: também igual à sua versão ao vivo. O aumento do ritmo e as paradinhas quebram um pouco da monotonia, e o resultado ficou divertido.
You Could Have It So Much Better: ao vivo essa canção deve crescer bastante. Ela é pesada, dançante, melódica e tem um riff ótimo. Lembra bastante o álbum anterior.
Fade Together: balada com violão dedilhado e piano. Se tivesse cordas, seria uma canção do Belle & Sebastian. Tem um clima anos 60 e deve desagradar os fãs mais ortodoxos.
Outsiders: a canção mais dançante do disco, com guitarra suingada, teclados e bateria desmarcada. Lembra os experimentos que a banda fazia no início da carreira, como a demo "Can't Stop Feeling".

O lançamento deste disco será no dia 03 de outubro.